声明：本文源自微信公众号Tech星球，作者林京，经站长之家授权转载发布。七月中旬，多列驶向上海的高铁车厢内，挤满了背着“痛包”、行李箱塞满假发与Cosplay服装的年轻人。作为BW漫展的主办地，上海再次被二次元浪潮席卷。官方数据显示，上海BW漫展近90万张门票被抢购一空，两轮开票均以“秒罄”告终。更早的五月，杭州CP31同人展已成功带动周边酒店餐饮销量激增。据统计，2024年杭州动漫游戏产业以连续五年年均20%的增速，全年营收突破500亿元大关。
暑期正值漫展举办旺季，但今年的格局与往昔截然不同。除了江浙沪、成都、西安等二次元氛围浓厚的区域，全国各大城市乃至县城的酒店、体育馆等场所，都频繁出现漫展的身影。一个直观的数据是，今年“五一”假期全国范围内举办超过1000场漫展及相关活动，数量远超往年。互联网平台也纷纷入局，微博、小红书相继官宣举办首届漫展。在盘活商场B1层之后，二次元经济背后的漫展正全国性爆发。单场门票收入超2000万元，资本已将目光投向二次元漫展策划人小原。向Tech星球介绍，漫展可分为商业展与同人展两大类，典型头部品牌代表分别是BW漫展和CP（COMICUP同人创作交流展）。
小原表示，大型漫展收入规模通常可达千万元级别，主要来源为门票和摊位费。以杭州CP31同人展为例，约6000个同人摊位，单日120元/摊、展期两天，摊位费总收入约144万元。参展人数约20万，按门票均价120元估算，门票收入至少2400万元。与小原相同的漫展策划人今年最大的感受是，全国各地漫展数量正在激增。一方面，泛二次元群体持续扩大，昔日小众市场不断扩张；另一方面，二次元背后的”钱景”吸引更多资本入局。除了圈内人，不少厂商、现充（泛指非二次元圈内的普通人）也纷纷入局淘金。
苏州漫展策划人”咩咩”告诉Tech星球，年初开始许多策展人转向漫展领域。与其他展会活动不同，漫展最大成本支出是场地和人工，美陈布展、展区设计要求较低，门槛低、内容同质化，最少只需一人即可完成一场漫展策划落地。以同人展为例，根据主题不同可分为包含多个IP主题的”综合展”、单一主题的”Only展”等类型。多位漫展策划人向Tech星球透露，”Only展”是增长最快的漫展类型，某一IP的粉丝只要熟悉流程、具备一定资金，就能组织起一场”Only展”。
许多发展成品牌效应的漫展最初，都是由有一定资金实力的二次元爱好者发起，成为第一批吃螃蟹的人，赚得盆满钵满。而今年漫展市场已严重饱和，据”咩咩”介绍，苏州5月份每周末都排满漫展，各主办方扎堆举办，堪比”神仙打架”。体育馆、野营基地、大剧院等场地主动邀请漫展策展人办活动，甚至提出0租金使用。各城市商场也开始主动招揽漫展策划方。
一场二次元活动带来的不止是流量，还有餐饮消费等。上海静安大悦城商场2024年落地56场国际顶流IP快闪，单快闪销售额破1.64亿，北京朝阳大悦城、王府井喜悦购物中心也被各类IP快闪店、谷子店铺包围。IPARTY漫展主理人周周告诉Tech星球，今年郎园举办的漫展，就帮助郎园带来日均3000人流量，更重要的是拓展了业务，激活了园区，后续活动不断。据他介绍，早期商场里的动漫类活动，多为Coser群体宅舞和个人歌舞才艺展示，他所在的团队也在探索新形式，包括动漫艺术创作展、现场绘画手工互动、动漫艺术家现场演讲分享、公益性质活动等。
卷嘉宾、卷情绪价值，知名Coser出场费达100万今年年初，像”咩咩”一样跨界而来的漫展策划人，都认为踩在市场风口上，会赚得盆满钵满。但进入7月，她与全国许多漫展从业者复盘发现，大部分漫展难以盈利。除了头部漫展，大部分漫展的”生死线”是门票收入，为吸引用户，各大漫展纷纷邀请嘉宾，包括圈内知名Coser、配音演员等，以致于如今许多漫展更向明星见面会、粉丝经济靠拢。
咩咩介绍，国内漫展市场尚处初级阶段，未形成清晰产业链。嘉宾出场价格受多因素影响，以抖音、小红书粉丝量、互动量为基础参考，但最重要的是粉丝号召力。某个嘉宾COS的IP角色若突然爆火，出场费也随之水涨船高，嘉宾代表的是他们所COS的角色而非本人。暑期更是争抢嘉宾高峰期，市场价格进一步提升。据咩咩介绍，嘉宾圈非常内卷，不仅要求COS得像IP角色，长相更精致，还要提供足够情绪价值与粉丝互动。
以上海BW漫展为例，最火爆的”恋与深空”互动专区，Coser穿上角色服装还原游戏经典场景与粉丝互动。关于嘉宾身价显著上涨，漫展策划人小原指出，MCN机构介入也是重要原因。她透露，顶流Coser出场费达十几万已成常态，粉丝量百万级别的嘉宾出场费通常数万元。不过具体报价会因受众匹配度等因素浮动，粉丝量并非唯一衡量标准。据业内人士透露，知名二次元Coser卡琳娜一次商场快闪活动出场费就达100万元。
另一方面，比起头部漫展能砸钱批量请嘉宾，上演”一票难求”场景，大部分漫展面临二次元用户群体有限、漫展数量供给过盛的难题。在咩咩看来，头部漫展火爆的另一原因是具备稀缺性，一年仅举办一次，可吸引全国二次元爱好者不远万里奔赴”热爱”。但大部分漫展活动内容、形式同质化严重，尤其在一二线城市，一种创新形式火爆后极易被迅速复制。有限的二次元群体难以一周为N场漫展买单。
许多漫展策划团队开始砸钱投流量。通常漫展宣发周期为三个月，可依靠自然流量传播吸引观众。现在一线城市漫展宣发周期缩短至一个月，主办方投入大量成本在短视频平台投放。多位漫展策划人向Tech星球表示，随着漫展数量增加，受众群体被分流，每个漫展客流量比往年减少，逐渐淘汰了一批漫展主办方。内卷加剧下，许多漫展主办方间存在恶意举报、抹黑等乱象。
互联网大厂入局，漫展开启淘汰赛漫展行业”二八效应”愈加明显。小红书、微博等平台入局背后，平台本身聚集大量泛二次元群体，举办漫展既能靠近年轻群体，也有利于吸引更多游戏动漫品牌实现商业化。这些平台多位于上海、北京等二次元氛围浓厚区域，具备资金实力邀请更多展商和嘉宾，实现稳定门票和赞助收入。但对全国其他城市漫展主办方而言，一场漫展能否火爆受限于当地经济水平、交通状况等因素。
以苏州为例，虽处江浙沪区域，但大部分二次元群体仍选择去上海参加活动。在咩咩看来，漫展能否在全国复制也存疑。许多城市场地寄望于二次元群体盘活并不现实。一个细节是，二次元爱好者需化妆穿Cos服装，通过网约车或自驾前往，若没有重磅嘉宾内容、场地偏僻，爱好者不会为此耗费大量交通和时间成本。同时不同区域二次元消费群体特征各异。即使在成都等二次元氛围浓厚区域，许多漫展主办方也难盈利，因为当地二次元群体更活跃，倾向于自发组织户外活动。
今年上半年，她见证许多漫展因门票收入不足延期甚至跑路，也有主办方单场亏损二十余万。在她看来，未来3-5年漫展行业将迎来新一轮洗牌。多个入圈时间较早的资深二次元爱好者向Tech星球表示，现在漫展越来越变味，Cosplay本是将IP角色带入现实，但Coser逐渐演变为比拼装备、颜值。许多从业者也在思考，当漫展走向更大规模产业，如何实现规范化发展。
小原指出，经过近两年激烈竞争，市场格局已分化，头部品牌稳固，中型品牌转向二三线城市采取”农村包围城市”策略，众多聚焦垂直社群的小型Only展凭借”用爱发电”属性及难以规模复制特点，有望长期活跃。IPARTY漫展主理人周周告诉Tech星球，国内漫展在内容、展区设计和服务上都有提升空间。有些漫展已与餐饮机构合作，完善应急物资等环节。他所在的团队也在探索邀请更多”平民选手”，让Coser插画师、摄影师、手工匠等人才和作品通过漫展实现出圈。
作为昔日二次元同好交流场地，漫展绝非资本短期淘金收割市场，如何在各维度创新才是行业长久发展关键。