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上周六刚刚收官的新综《宇宙闪烁请注意》，凭借期期出圈的名场面，狂揽微博主话题19.3亿+阅读量与抖音43.4亿+次播放量，强势坐稳“2026开年第一爆款新综”交椅;经典综N代同样势头强劲，3月3日，《种地吧4》迎来开工直播，十个勤天全员亮相西藏首站，“十个勤天应到十人实到十人”冲上微博热搜，直播1小时微博热度指数突破8000万，火速登顶综艺待播榜;此外，春节期间开播的《今夜喜友秀》也凭借高能话题持续破圈，刘晓庆、陈伟霆等嘉宾的“爆梗金句”在社交媒体上广泛传播，被称为当代年轻人的“嘴替”。
综艺的开年好局证明了在“数字泔水”泛滥、信息极度碎片化、用户注意力被分散的今天，综艺内容的价值稀缺性反而越发凸显。
一方面，当下用户仍然需要长视频这类深度内容，以获得精神共鸣、审美愉悦和长时间的沉浸感;另一方面，综艺内容观众覆盖面广、叙事逻辑完整，且有着很强的话题制造能力，能为品牌提供更充分的表达空间，因此一直都是品牌营销的必争之地。
通过对2025-2026综艺市场的观察可以发现，综艺正在从“感官消费”全面转向“情绪资产”:平台方不再盲目追求大而全的传统范式，而是通过更精准的赛道切割与IP深度生命周期的经营，在不确定的环境中锚定长效的商业价值。这也正是身处“流量焦虑”中的品牌们最需要的东西。
这些变化的背后，既有平台和制作方对用户需求的重新理解，也有品牌与内容共创模式的持续进化。虽然效率和确定性仍然是品牌衡量投放的第一标准，但综艺内容的升级，也将为品牌营销带来新的方向与机会。
基于对2026年最新招商动态与内容风向的观察，我们将当前的“综艺新局面”总结为以下五个关键信号:
从“看别人演”到“替自己活”，
情绪共鸣才是关键
从2025年综艺市场的题材分布上，能明显感知到观众的偏好正在向“真实感”倾斜。
根据击壤科技发布的《2025年综艺市场洞察报告》，生活体验类题材以32档的数量领跑网综赛道，同比增长了23%;旅游类综艺作为热门赛道，也在2025年实现了内容上的创新升级，融入生活方式表达、文化体验、情绪疗愈等多维度元素，如关注熟龄女性和跨龄旅行生活体验的《一路繁花》系列、侧重展现群像故事和游戏环节的《地球超新鲜》、结合情感与旅行双重标签的《妻子的浪漫旅行7》等。
在新综领域，这两类综艺的表现更为突出。云合数据显示，旅游、生活、访谈、文化类节目在新综的部数占比都超过了10%。流量更是高度集中，旅游类节目有效播放占比34%，生活类占比则达到21%，包括展现熟龄女性真实生活的《姐姐当家》、“好六街”宇宙的衍生综艺《我们的宿舍》等都是这一赛道的典型代表。
旅游综艺带观众“云游”世界，生活类节目主打平凡日常的烟火气息，流量高度向生活方式类内容集中的背后，是用户心理的结构性转变——观众不再满足于作为旁观者“看别人演”，而是在综艺中寻找“替自己活”的精神出口。
这种趋势在2026年开年被进一步放大。
《宇宙闪烁请注意》构建了一个无规则的“乌托邦”，主打“无负担的快乐”，黄晓明、黄子韬、时代少年团-刘耀文、邵子恒、王鹤棣、于洋（按姓名首字母排序）组成的“宇宙爆闪团”爆笑名场面频频出圈;而《今夜喜友秀》则通过喜剧的解构，精准抚平了年轻人的精神内耗，成为无数观众的“电子布洛芬”和“社交嘴替”。
这些节目不再靠强冲突、快节奏取胜，而是通过营造一种“与我有关”的情绪，引发观众的深度共鸣。由此，品牌的营销思路也随之发生变化——广告主买的不再是“曝光位”，而是观众的“共鸣时刻”。
以《宇宙闪烁请注意》为例，节目里“宇宙爆闪团”之间的化学反应，建立了快乐浓度极高的社交场，也自然消解了广告的生硬感。独家冠名的大众点评深度融入嘉宾们的旅行任务与决策过程，成为了陪伴嘉宾们探索世界的打卡搭子;爱他美领熠则与观众同频共振，见证了许多“宇宙爆闪团”的高光时刻;在游戏结束后，王老吉和伊利舒化奶也总是会适时出现，为嘉宾“补充能量”。这种营销思路的转变，让品牌成为了节目情绪链条的一部分，观众不仅不反感，反而会因情感投射而产生“心智溢价”。
而这种“情绪价值”正成为品牌筛选项目的金标准。例如安慕希深耕喜综多年，今年开年又选择与《今夜喜友秀》合作，就是要将喜剧综艺自带的轻松快乐气质与品牌形象完成强绑定，持续沉淀属于品牌的“快乐资产”。
本质上，品牌正通过综艺成为用户某个情绪瞬间的“在场者”。这种在场感，让品牌从单纯的消耗品升级为了用户的“精神资产”，从而获得比单次曝光更长久的商业复利。
从“流量盲盒”到“确定性溢价”:
综N代IP资产的长效复利
“综N代”仍然是当前综艺市场的主力军。
艺恩数据显示，2025年网综播映指数TOP20榜单中，有16部综N代作品，其中有7部都已经超过三季，如已播九季的《新说唱》系列，已播五季的《哈哈哈哈哈》《五十公里桃花坞》等等，头部效应明显。
能够穿越周期的“综N代”，不仅与观众建立起了深厚的情感联结，也都在守住核心气质的同时，持续在议题、场景和节目设置上寻找创新的空间，以此来延长IP的生命力。
比如，即将开播的《种地吧4》就从后陡门来到了西藏，在林芝、墨脱等地亲历青稞种植、藏香猪养殖、松茸采摘等特色农业活动，节目不再是单纯的“种地纪实”，而是将科技助农、乡村振兴的叙事融入“种地日常”;《说唱巅峰对决2026》打出“十年之约，巅峰开战”的概念，计划召集历届冠军与人气选手，打造华语说唱顶级竞技盛宴，目前节目已火热开启公演录制的观众招募，全网期待值拉满。
而对品牌而言，“综N代”就意味着“确定性”。在存量竞争时代，广告主最怕“开盲盒”——投入巨资却换来一阵微弱的水花。因此，具有成熟粉丝群体的“综N代”成了2026年的商业避风港。这也解释了为什么优质新综都在加速向“综N代”进化——刚刚收官的《宇宙闪烁请注意》不仅第一季成绩斐然，第二季目前也已趁热打铁开启预约，短短时间内预约人数已突破2.8万人。这种由大量真实用户用脚投票砸出来的基本盘，正是品牌最看重的“确定性”。
根据击壤数据统计，在2025年网综招商品牌数TOP10中，有8档都是综N代节目。品牌与一档综艺IP的长期合作，既能在时间维度上将单次曝光沉淀为可累积的品牌资产，也能在双方不断磨合中催生更多元的玩法，为品牌营销打开新的想象空间。
这种复利首先体现在高复投率上。
金龙鱼、天猫、豪士等品牌对《种地吧》的连续多季重仓，不仅是看重节目的巨大流量，更是将品牌生命力与IP成长轨迹深度交织。当观众对十个勤天的劳动纪实产生移情，这种情感会无缝转化为对“品牌老面孔”的认同感与好感。
与此同时，长线合作也能催生更深度的内容共创。
比如美团团购连续两季冠名《一路繁花》，第一季的合作验证了节目与品牌的适配度，跨龄旅行的场景天然与生活服务平台的属性契合。到第二季，美团团购更是深度参与内容共创，将“经费有限”的设定与美团的“一站式生活服务”能力结合，实现情节化植入。
综N代不再是流量的博弈，而是资产的经营。它让品牌从一次性的“租借流量”，转向了长效的“心智定投”，从而在不确定的环境中锚定营销的复利增长。
不做“全才”，只做“偏才”:
新IP的差异化破局
在“综N代”持续发力的当下，新综艺的突围路径则发生了根本性位移:不再盲目追求泛化的“国民度”，而是先精准锚定垂类赛道，以极致的垂直深度站稳脚跟，再寻求向外破圈。
云合数据显示，2025年共有14部新综艺市占率峰值突破30%，其中爱奇艺的《宇宙闪烁请注意》和《一路繁花》峰值都超过50%;腾讯视频的《地球超新鲜》自去年7月播出以来，登顶日冠90天。
这些新IP的成功并非偶然，它们共同的特质是:不再追求老少咸宜，而是先做透一小部分人，再凭借差异化题材定位、强劲话题流量度以及口碑沉淀，实现赛道突围。比如《宇宙闪烁请注意》将旅行和游戏结合，打造了“去剧本化”的熟人旅行局;《今夜喜友秀》则打破了单一喜剧形式的限制，每期深入一个年轻人热议话题，融合单口喜剧、Sketch、幽默访谈与音乐喜剧等多种喜剧形式，为观众提供“纯粹的快乐”——只有在细分赛道做到顶尖，才能在碎片化时代“扎”出一个流量缺口。
对品牌而言，这些新综艺同样有着无可替代的商业价值:受众越精准，转化效率越高。不必取悦所有人，只要能把某一类人的心抓牢，品牌就能在这里找到最精准的目标客群。
与《宇宙闪烁请注意》合作的品牌，如大众点评、爱他美领熠、王老吉、伊利舒化奶、欧莱雅集团、南孚电池、螃蟹账号、朵薇等，虽然覆盖了美妆、食品、3C等不同品类，但瞄准的都是“年轻人”这一群体，并将品牌自然植入到与年轻人息息相关的节目场景中。
《今夜喜友秀》与小红书的合作则体现了一种气质上的匹配。喜剧综艺天然具有强传播属性，金句、段子、名场面都能在社交平台快速发酵。而小红书作为年轻人生活方式社区，恰好承接了这种话题发酵和内容种草的需求，在完成流量闭环的同时，也借助场景化演绎，让新功能“语音问”实现快速破圈。
这种“做偏才”的思路，某种程度上也是对综艺市场“爆款逻辑”的一种修正。在用户喜好分层化明显的当下，愿意“做小”、敢于“做深”的综艺节目，仍然有着极强的潜力。当品牌与一档“圈层爆款”站在一起时，也将与一群拥有共同情绪和生活方式的群体形成更深度的连接。
从“内容输出”到“价值落地”:
与文旅、实体经济深度融合
值得注意的是，2026年，综艺的生命力正在溢出屏幕，直接拉动现实消费。
《种地吧》不仅带火了农产品，还让拍摄地浙江后陡门成为粉丝打卡的“精神故乡”，即将开播的第四季采用“后陡门总部+全国六大产区”双线模式，联动全国多个农业基地，让科技助农从“镜头里”走向“土地上”;《一路繁花2》播出后，节目中的打卡地点在社交平台搜索量大幅上升，贵阳、泉州、澳门、香港等地成为热议旅行目的地;市集经营互动真人秀《灿烂的市集》与长沙、成都等地方文旅进行深度联动，以“明星市集主理人+素人摊主共创”为核心，开设线下市集，吸引游客打卡，引领“逛市集”的新潮流。
综艺与文旅产业和实体经济深度融合的趋势，解决了广告主最核心的痛点——“看后即忘”。通过与文旅、实体的深度绑定，综艺将观众的审美体验直接导向了线下体验和订单转化，实现了真正的“所见即所得”。
从去年的一系列合作案例中能看出，品牌不再满足于在屏幕里露脸，而是希望通过综艺IP授权，联动线下的快闪、文旅打卡点或联名产品。这种“线上种草、线下激活”的模式，让综艺真正参与到了实体经济的流转中。
美团与《一路繁花2》的合作就是典型案例。节目中，美团团购深度融入旅行的各个环节，如预订性价比酒店、购买景区门票、搜寻当地美食，并通过美团闪购买应急物品等等，帮助嘉宾们解决了旅行中的诸多问题，也让观众直观感受到美团的一站式生活服务能力;而在节目外，美团联动全国百家花店同步开启庆开播活动，还在站内推出一路繁花同款页面，带动相关旅游线路搜索量持续增长。
在《宇宙闪烁请注意》中，大众点评也实现了对旅行场景的深度融入，嘉宾会根据大众点评任务探索城市，去网友推荐的餐馆吃饭，去必玩榜上的地点打卡。大众点评在站内同步上线了“跟着爆闪团去打卡”活动页面，详细展示节目同款旅游路线，让观众可以轻松实现“线下打卡同款”的心愿。
《种地吧》则凭借自身的农耕基因，搭建了一条从内容到助农的完整链路。去年年初，“十个勤天”联合林口县委、县政府，举办了“开年大吉开年大集——林口县特色农产品展销会”，助力当地农产品发展;在5月18日的“爱侬日”直播活动上，节目联动了包括林口县在内的15家农文旅专属直播间和三百余件产品，进行了11个小时的超长助农直播，全平台累计观看突破1.4亿。
这种“节目种草+平台承接”的模式，让品牌从内容消费者变成了内容共建者。当综艺能直接拉动客流、带动订单、激活消费，它就超越了内容的范畴，成了实体经济的“助推器”。
从宣发渠道到营销起点:
为品牌抓牢品效合一
在新的内容趋势下，品牌与综艺的关系也发生了变化，综艺不再是一个孤立的宣发渠道，而是成为全链路营销的原点:优质综艺负责造热度、造话题、形成叙事，完成“点火起步”，社交平台负责引关注“推波助澜”，最后通过电商平台和线下触点实现“转化”。
这背后，是投放逻辑的根本性转变，品牌不再满足于在节目里“露个脸”，而是开始深度参与到内容的叙事中，并借助内容实现与社交平台、电商、实体经济等多渠道的联动。
在《喜剧之王单口季》第二季里，统一春拂无糖茶从第一季的联合赞助升级为独家冠名，携“春拂绿茶”及新品“春拂焙茶”组合回归。品牌跳出传统冠名的曝光模式，锚定付航、嘻哈、房主任、南瓜、真勇等高人气喜剧人，将产品核心卖点与喜剧内容深度共创，打造多个爆款种草名场面;同时把品牌植入覆盖节目全场景，联动打造定制短视频、主题快闪等衍生内容，通过跨平台二次传播，完成用户心智的深度渗透。
当内容参与到用户互动，品牌便能激活更丰富的转化链路。
比如OPPO Find X9手机不仅在《一路繁花2》里场景化展示了4K超清实况照片的“旅拍神器”卖点，还在品牌官方小红书账号发布了《一路繁花2》专属旅拍路书，提供同款旅行拍照攻略，并发起“OPPO2025影像大赛”，鼓励更多用户参与话题共创。同时OPPO还邀请节目嘉宾张柏芝担任OPPO Find X9系列旅拍大使，并开设专场直播。通过内容植入+场景种草+用户共创+明星带货的组合打法，实现了品牌曝光、产品功能认知、用户互动与直播转化的全链路营销闭环。
同样值得一提的，是爱奇艺率先跑通的“长短直”全链路营销模式。以《种地吧》系列节目为例，节目采用“长视频+短视频+直播”的方式，进行多平台立体式的跨屏传播，从正片到特辑，再到“十个勤天”第一视角的VLOG和实时直播互动，不仅与观众建立了更深厚的情感联结，也让品牌能够真正参与到内容生产和消费的闭环中。
作为该模式的典型案例，天猫通过与爱奇艺《种地吧》系列及《你好种地少年》系列的长期合作，完成了从“购物工具”到“农业伙伴”的认知转化。天猫不仅连续两年打造“518爱侬日”和“天猫双11勤天晒秋直播日”，以“长短直”模式构建多场景传播闭环，为天猫引流转化加码，还开发芭芭农场云种地小程序，让用户在“云陪伴”中深化“天猫助力农业”的品牌认知。这一系列动作，真正做到了将内容生态与商业策略巧妙融合。
结语
回顾2026年开年的综艺市场，综艺已经完成了价值上的回归，打破了“内容生产者”的角色局限，进阶为“情绪价值供应商”和“社会共识促进者”。
以赛道为切口去观察2026年，几类综艺的营销价值值得关注:
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旅行类综艺和生活体验类综艺仍是品牌营销的主阵地，如《种地吧》《一路繁花》《宇宙闪烁请注意》等IP，这类节目天然具备“可延展”的属性，可以容纳更丰富的场景;
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在年轻人群体里影响力持续攀升的喜剧综艺，正在成为品牌“丝滑融入”的最佳载体。以正在热播的《今夜喜友秀》和已经可预约的《喜剧之王单口季》第3季为例，这类节目凭借极强的话题发酵能力与造梗属性，必将继续锁定年轻人的注意力与快乐源泉;
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以《说唱巅峰对决2026》为代表的音乐潮流类综艺，为品牌提供了与Z世代对话的场景;
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具有实体落地能力的综艺也将成为品牌新宠，如去年兴起的饮食、市集类综艺。
对于品牌而言，2026年的核心课题已不再是“投不投综艺”，而是“如何经营综艺”。
综艺不再是品牌单次曝光的渠道，而是一条可沉淀、可延展、可转化的完整链路。品牌投综艺，就是在为整条生意的流转买入一台高效的发动机，让观众心甘情愿地停下来看、坐下来聊、走出去买，进而实现真正的“品效合一”。
这不仅关乎当下的转化，更关乎长期的生存。当综艺重新治愈人心，那些敢于在好内容里深耕的品牌，也将在这片土壤中长出最稳固的生意根基。
