当夕阳的余晖温柔地洒落，毛不易的动人歌词「一杯敬月光、一杯敬过往」在巨大的竖屏上熠熠生辉，瞬间点燃了全场七万观众的热情。这一刻，无数人围坐在一起，共享着同一种情绪，在腾讯视频与用户之间，编织出一段难忘的「独家记忆」。作为中国长视频平台首次将音乐节与内容深度结合的创新尝试，腾讯视频通过这场线下盛宴，向外界传递了一个明确的信号：即便是私密的线上观影行为，也能被赋予「共同在场感」的温暖体验。无论是基于IP的衍生开发，还是进一步巩固核心粉丝群体，在全球范围内，头部流媒体平台都在积极布局线下触角。Netflix不仅成功打造了原创内容线下粉丝盛会Tudum，更在今年6月宣布开设首批线下体验馆；而更早之前，弹幕、点赞、评论乃至「一起看」等互动功能，早已成为各大流媒体平台扭转用户关系的着力点——他们渴望打破用户与内容之间单一的连接，让用户与用户、用户与平台之间建立更深厚的情感纽带。流媒体平台不应仅仅是一个冰冷的图标或播放界面，而应成为连接人与人的温暖桥梁。腾讯视频作为国内最早探索线下用户活动的平台之一，从2023年5月的第一场OpenDay开始，其一系列线下活动便持续吸引着业界的目光。而此次音乐节，更彰显了腾讯视频在内容生态上的宏伟蓝图。在青岛流亭机场举办音乐节，本身就是一场独特的文化体验。这座曾经繁忙的交通枢纽现已停用，宽阔的停机坪被改造成举办各类大型文化活动的场地。从出发大厅穿过安检闸门，再由廊桥「登机起航」，每一步都让人对腾讯视频Jump Park线下音乐嘉年华充满期待。从演唱会到音乐节，再到风格各异的剧场演出、沉浸式体验和各类展会，线下已成为中国文化市场最具活力和创造力的领域。凭借丰富的头部内容积累和深厚的用户理解，长视频平台的线下探索正在为这一市场注入源源不断的创新活力。不同于以往服务于单部影剧综的线下活动，Jump Park以更宏大的视角，将音乐节舞台与涵盖数十个剧综动漫作品的IP集市融为一体，充分展现了长视频平台在线下内容创造上的雄心壮志。当七万人在同一片天空下，随着同一首歌旋律起跳时，或许，下一个引爆全民的爆款，正孕育于线下场景之中。Jump舞台：对标国际艺术水准，打造最佳现场体验对于一场由视频平台主导的音乐节，许多观众起初抱有疑虑。最大的担忧在于，这究竟是平台为了传播目的的市场宣传活动，还是真正为线下消费者打造的优质音乐节？然而，当走进Jump Park，看到那高27米的主舞台时，所有的疑虑都烟消云散。由3块横屏和5块竖屏组合而成的舞台设计，既满足了不同角度和距离观众的观演需求，又在艺术维度提供了无限可能。8月17日晚，李宇春从天而降的水幕中登场，在半空中吟唱，巨大的视觉冲击力让现场观众无不被震撼得屏息凝神。在国际顶级的科切拉音乐节中，音乐人和艺术家早已将演出视为具有整体表达的艺术作品。Ladygaga在今年的科切拉上献上了一场长达110分钟的视觉盛宴，如同音乐剧般精彩。Jump Park同样如此，围绕每位音乐人的歌曲制作专属VJ，提供独一无二的沉浸体验。揽佬的《八方来财》以复古港片为概念，融入潮汕黑帮叙事，听感上更添即兴魅力；大张伟的《我是一颗跳跳糖》则借助特摄片元素，让巨大的糖果熊在城市中奔跑，传递出纯粹的快乐；艺术家见角青为回春丹乐队制作的《鲜花》VJ，不仅呼应音乐本身，更传递出歌曲深层的力量——鲜花从小到大，蔓延至整个世界、整个宇宙，最终化作对所有人的美好祝福。华晨宇的舞台延续了其火星演唱会核心艺术设定，灯光、激光与无人机的完美配合，呈现出令人惊叹的舞美效果。这种具有整体艺术概念的舞台呈现，最终征服了所有原本对竖屏抱有疑虑的观众。在社交平台上，他们纷纷分享华晨宇、李宇春、小鬼王琳凯的精彩舞台，感叹舞美效果的出现，让他们瞬间理解了竖屏的意义。而音乐节最动人的体验，往往来自那些无法复制的天时地利。当橙红色的夕阳铺满整个天空，毛不易的歌声响起，短暂的惊呼过后，喧闹的人群渐渐安静，那一刻，仿佛能听到每个人的呼吸声，一种纯粹的共鸣在空气中弥漫。Bounce集市：真实的连接，让IP活起来在Jump Park的现场，我遇到了一位毛不易的忠实粉丝。她戴着写有「冒险精神」的帽子，背着同样字样的帆布包，这是综艺《毛雪汪》的官方周边。而我在《毛雪汪》标志性的黄沙发上与她相遇，这个节目中的标志性场景被巧妙地布置在摊位旁，许多粉丝前来打卡，仿佛走进了毛毛和雪琴的客厅。对于我这样的「电视儿童」来说，Bounce市集无疑是最具吸引力的地方。这里涵盖了腾讯视频几乎所有头部剧集、综艺和动漫作品，数十个IP主理人摊位，每个摊位都带来独特的互动体验。在《心动的信号》摊位，我给心宜和CP牵红线；在纪录片《探索新境》的摊位，我挑战手指攀岩和打绳结；几位女生正聚集在《永夜星河》的摊位，模仿片中子期的经典动作，大声喊出「炸火花」。虽然无数次在弹幕里刷屏这三个字，但这是我第一次在线下感受到「同担」的强烈共鸣。这种感觉让我想起两年前参加腾讯视频动漫大赏时的场景，当时我和其他集章的粉丝们围坐一圈，无声传递着集章册，那种无需言说的彼此认同感至今难忘。这种连接感不仅存在于普通用户之间，在OpenDay的专属互动舞台，热播剧集、综艺的主创们与观众们进行了深度互动。不同于传统明星互动环节的狂热，这个舞台提供了更多平等交流的空间。台下的粉丝们可以大声支持「丞磊大爆」，也可以与步惊云探讨女性脱口秀演员的边界探索。当同处一片空间，连接感不仅来自语言和动作，更来自那些难以言喻的气味。周震南在互动舞台喷洒了自己实体专辑附赠的香水，一位粉丝在小红书上留言：「青岛的风吹到了我这里。」长视频在线下的更多可能性回到最初的问题：长视频平台为什么要做线下活动？这既是平台发展的需要，也是线下为长视频带来的机遇。在线上流量增长放缓的当下，线下成为有效的流量入口；同时，更沉浸、强调体验的线下活动，既有利于IP的长线开发，也有助于沉淀更忠诚的平台用户。在Jump Park中，这两个核心价值得到了充分体现。李宇春、华晨宇、大张伟等头部艺人吸引了大量普通观众，Bounce市集和互动舞台则将音乐节期间的巨大流量转化为潜在用户，而《现在就出发3》、剧集板凳单元等IP摊位也通过预约新片和获取周边的方式，实现了新用户的增长。与此同时，Jump Park现场还设置了大量针对腾讯视频会员的专属福利。考虑到音乐舞台在嘉宾邀请和选曲上的相对独立性，尽管Bounce市集的存在，但目前的Jump Park吸引的受众大多为音乐节观众和明星粉丝。这些在短时间内迅速聚集的人气能否转化为平台的长期追随者，还有待观察。而能否产生有效粘性，则取决于平台能否持续供给具有独特性的线下内容。在大文娱市场维度，线下是整个市场需求和消费力最旺盛的领域。这意味着，线下不仅是为了线上平台的拉新和促活，更应成为长视频与用户的核心交互方式。目前来看，围绕线下内容的打造，长视频至少在三个方向拥有显著优势。一是长视频头部IP的全民性，有机会打破线下属于年轻人的局限，在一老一少两端发展出具有稀缺性的线下体验。以老年群体为例，从董宇辉到刀郎演唱会，中老年群体在线上线下都展现出极强的消费意愿和消费能力，银发市场已成为文娱行业的核心增量之一。《繁花》勾起大量中老年人的怀旧情绪，引发黄河路打卡热潮；腾讯视频OpenDay的看片活动，也吸引了大量老年人参与。二是包括剧集、综艺、动漫在内的长视频内容，仍是大众流行文化的核心，其中一些圈层拥有大量爱好者群体，却缺乏相应的线下活动。动漫尤为典型，腾讯视频动漫频道的用户达到2亿，但目前市场上的漫展多以游戏、日漫相关内容为主，广大的国漫爱好者需要属于自己的线下盛典，需要属于自己的归属感和荣誉感。三是在人文、美食等独特的文化赛道，长视频基于内容的长期积累在线下活动的打造上同样可以成为壁垒。《一饭封神》就是一个很好的例子，线上节目充分调动起观众在线下对厨师和餐厅的打卡热情，厨师们的限定联合晚宴一售而空，餐厅的日常预定也几乎全部爆满。我在Jump Park的前一天从上海出发前往青岛，在安检时，隔壁是一个大约七八岁的小男孩，他们一家似乎是要去厦门，他缠着爸爸，一直在问：「厦夜星厨在厦门吗？」第二天下午，在Jump Park的现场，当我看到《一饭封神》里的另外两名厨师出现在互动舞台上时，我无比希望，这一刻的惊喜和欢笑也能分享给那位和我只有一面之缘的小朋友。
