微新创想：当AI可以直出4K画面，是一种怎样的体验？既是人像肌理被精确还原，也是巨龙鳞片的层层分明。更直接来说，就像是充了视频网站会员一下从流畅干到超高清。而这，便是可灵AI最新推出的原生4K直出功能。
4月23日，可灵AI宣布在视频3.0系列模型中新增原生4K直出功能，成为业内首个实现该技术的AI视频大模型，支持一键生成3840×2160分辨率视频，无需后期超分处理即可达到院线级画质标准。当万物皆可原生4K直出，意味着这些画面不再需要后期修补，也不必担心细节糊成一片。可灵AI既让观众在AI生成的内容中获得了院线级的观看体验，也让创作者有了放手一试的空间。
导演曹汉，同时也是一位AI创作者。他担任执行导演的AIGC长片《疍家风云》正在制作中，可灵AI是该片的独家AI技术合作伙伴。他告诉我们：“以往用AI出视频，总得担心细节有没有崩。可灵4K直出让我们第一次觉得，AI片有机会达到院线大银幕放映标准。”《疍家风云》中使用可灵AI生成的人物画面，饱经风霜的脸庞、凌厉的眼神体现得淋漓尽致。
比分辨率升级更值得关注的，是可灵AI以4K直出为切入点，进一步理解光影、材质与叙事，影视工业会发生什么？近期，新榜编辑部对话了多位专业影视创作者，从他们的视角去找寻答案。
不止“更清晰”，可灵4K直出带来的“创作解放”4K，于观众而言是更清晰的观感，于创作者而言是真真切切的生产力提升。这一点，已成为行业的普遍共识。“4K是专业影视行业的刚需”，《太平年》的视效团队时光坐标创始人陈奕说道。深耕影视行业20余年，陈奕曾参与《流浪地球2》《长空之王》等300多部影视作品的特效制作，对4K这一参数再熟悉不过。
以《太平年》为例，这部豆瓣8.3分的史诗大剧，其剧集视效制作耗时481天，交付了2515颗4K电影级特效镜头，渲染时长1370小时。在这其中，陈奕大胆引入可灵AI辅助创作，探索AI技术与专业影视工作的协作。可灵AI对4K画面的完成度，也给他带来了不一样的惊喜。最出圈的，莫过于剧集开场乌鸦啄腐肉的镜头。仅仅数秒，就确立了全剧乱世悲壮的基底。陈奕表示，该画面是以“静态生成+绿幕抠像+动态合成”的方式制作完成，先用可灵AI生成了一张背景为纯绿色的乌鸦静态图，再用可灵AI让乌鸦“动起来”。
剧中极具震撼力的海上飓风场景，同样也是人机协同制作。起初，陈奕评估，按照传统制作流程，仅3个镜头就需约6周，难以匹配剧组进度。于是他们引入了可灵AI辅助创作，用AI完成海浪流体效果的核心生成，再由制作团队补全战船细节与雨景层次，最后通过后期合成，完成了风雨行船的惊险一幕。
《太平年》历经两年半的筹备，彼时大部分影视从业者对AI仍持怀疑或观望态度。陈奕与团队却大胆尝鲜，从前期开机的地图推演，到中期拍摄的场面取景，再到后期的整合交付，不仅帮助导演组、摄影组、美术组对齐创作目标，还有效控制了成本。可灵AI最新的原生4K直出功能上线，让陈奕看到了更进一步的希望，“专业人士能拿到第一手最高质量的素材”。
正在制作中的AIGC长片《疍家风云》，成为可灵AI原生4K直出功能的首批尝鲜者。这部AIGC长片讲述了一个漂泊千年的水上族群在夹缝中顽强求生的故事，时长80分钟左右，定位是超写实CG，画面偏向真人写实、细节丰富。曹汉解释了选择可灵的原因：“我们试过很多AI模型，有的输入图很有细节，但跑出来就变成普通三维动画了，布料、面部细节都有损失。可灵AI对美术色调的高度保真、对水和火等物理特效的真实质感表现，也与《疍家风云》大量海战、水上的戏份高度契合。”
可灵AI原生4K直出的加入，直接带来了三个层面的改变。1. 群戏敢上大场景：《疍家风云》有80多个人物，经常出现几十人同框的龙舟赛、葬礼、鱼市轰炸等戏份。以往，曹汉通常建议“尽量不要太大景别，人物脸占比太小容易糊”。4K上线后，这些大远景的还原度显著提升。2. 创作者的视觉表达被释放：《疍家风云》的执行导演张雨萌坦言，以前做分镜时脑子里始终绷着一根弦：不要太多远景，角色保持中近景，镜头运动不能太花哨。“现在在跑视频的过程中，受到的限制越来越少，很多视觉想法和设计都能更好地被还原出来。”3. 真实感增强，信息密度提升：曹汉提到了一个细节：疍家人的船，常年被海水浸泡，地板和桌子上的油渍，多年使用的风化痕迹——这些“瑕疵”恰恰是真实感的关键。4K能最大程度的保留这些细节，让画面更还原。
由此可见，可灵4K直出带来的不止是画面“更清晰”，而是创作力的解放，技术不再是限制想象力的天花板，而是托举想象力的底座。
4K是“基站”，不是终点陈奕将专业影视指标分为三个维度：分辨率、色域、编码。可灵的原生4K直出，无疑是迈过了第一道分辨率的门槛。从高清到4K，专业摄影机不断升级分辨率，不只是为了最终输出更高清的画面，而是为了给后期制作提供更大的自由度——裁剪、稳定、抠像、合成，都需要足够的像素冗余。可灵4K直出的意义正在于此。
“4K的输出让可灵的内容可以开始步入专业影视领域了”，陈奕说，“这是一个从0到1的突破。否则，大量专业人员会被挡在门外。”曹汉也认可了这一点：“4K之后，未来的AI片有机会达到院线放映标准。”
4K直出，就像通信基站一样，为AI影视创作提供了基础能力，创作者可以在上面搭建更多可能性。一方面是题材延展。陈奕正在参与制作一部写实悬疑题材剧集，对犯罪现场的痕迹细节要求极高，过去主要靠实拍。但可灵4K直出的高分辨率让AI在细节呈现上有了突破，这也意味着AI影视题材可以向现实、写实等方面延展。
另一方面是流程优化。原生4K直出省去了后期超分环节，避免了多次编码带来的质量下降。抠像、合成等专业操作有了更高质量的原始素材。迈过分辨率这道门槛之后，创作者对于可灵AI向专业影视制作发展也很有信心。
陈奕表达接下来的期待：“分辨率解决了，下面更期待色域（12比特以上）和编码（专业格式）的提升。只有三者齐备，AI影像才能真正匹配影视工业的8K制作标准。”同时，他也提到影视业内对于可灵AI的运用，多个长视频平台的AI电影计划、AI长剧项目中，前期预制作内容都有可灵的身影。
那么，回到最初的问题：当AI以4K为切入点，真正理解光影、材质与叙事时，影视工业会发生什么？从《太平年》和《疍家风云》的AI实践，我们看到，AI不再是后期的“外挂”，而是从前期世界观构建、中期拍摄参考，到后期特效制作、全程嵌入创作流的核心角色。
对话中，陈奕反复提到，“如果离开时间节点去讨论AI，是不科学的”。从2024年6月可灵上线至今，堪堪过去近两年。这段时间内，可灵AI从“能不能用”走到了“怎么用得更好”，而4K直出，让这个链路衔接得更为流畅。它不仅让算法影像和光学影像第一次在分辨率标准上平等对话，也让创作者有信心去说：这个镜头，交给AI。
放在行业背景来看，可灵的这次4K直出，并非一次简单的参数升级。在AI视频领域，分辨率一直是横亘在“玩具”与“工具”之间的硬门槛。此前，业内主流模型大多止步于1080p甚至720p，可灵率先实现原生4K直出，意味着其已在行业领跑位置。不过，要真正融入院线电影和头部电视剧的全流程，可灵AI仍需在色彩科学和专业编码上继续深入，这或将是它接下来的命题。
