当“十年”成为节点，任何曾经的爆款都进入了一个不得不思考“下一步”的阶段。尤其在更新换代速度极快的手游行业，能够活跃超过十年的产品屈指可数：从《部落冲突》《Candy Crush》到《智龙迷城》《怪物弹珠》，大多数在五至七年后即进入疲态，而《王者荣耀》是全球市场上极少数仍保持高活跃和强变现能力的长生命周期游戏。
过去十年，它完成了从“移动MOBA爆款”到“全民竞技平台”的演变，并以稳定的赛事体系、社交机制与IP扩张，持续占据国内游戏产业的中心。如今，它在中国市场拥有日活百万、月活亿级规模——根据官方说法，其全球月活跃用户数已超过2.6亿，其国服日活跃用户数突破1.39亿。在收入上，它仍能创纪录：2025年上半年是全球唯一一款营收破10亿美元的手游。
“常青”并不等于高枕无忧。在流量、玩法与用户习惯快速演变的当下，再强的头部产品也难保韧性无限。此刻的《王者荣耀》，似乎已站在一个分叉口：它是继续沿着曾经的路径加码，还是必须转身构建新的生态？面向未来十年，《王者荣耀》不得不去带着玩家一道去想象一个未曾有过的自己。
巨型产品的“中年焦虑”以及结构性挑战
在十周年节点前，《王者荣耀》的成绩确实耀眼：亿级用户、全球收入第一、全民竞技标签。但正如所有快速成长的产品都会经历的——从成长期进入成熟期，就意味着新的考验在前。不过十年之后，首当其冲自然还是用户与生态的“饱和瓶颈”。
《王者荣耀》的用户生态如今已接近极限状态。从数据层面看，其在国内的渗透率几乎覆盖所有主要年龄段的移动端玩家，已形成典型的“存量市场结构”。新增用户空间有限，而留存玩家的使用频率却呈现出周期波动。
更重要的是，年轻玩家的注意力正被短视频与AI驱动的新娱乐形态所分流，他们对竞技类手游的需求不再只是“玩得好”，而更注重社交体验与身份表达。在这种环境下，《王者荣耀》的社交体系既是护城河，也成为限制。熟人局、战队体系、师徒关系带来稳固粘性，但同时也制造出社交疲劳与上线压力。
很多玩家反映“上号更多像打卡”，竞技体验逐渐被社交义务取代。“任务式娱乐”现象在老玩家群体里尤为显著。整体来看，《王者荣耀》的用户结构已进入高密度阶段：既有核心玩家不愿离开，也有新生代用户缺乏进入动机。这意味着游戏若想延续生命力，必须重构生态结构，为不同世代用户提供新的连接方式与娱乐场景。
其次则是内容创新的相对滞后。从内容层面看，《王者荣耀》正面临创新速度放缓。十年来，游戏的主要内容更新仍集中在新英雄、新皮肤、新活动上，“点状更新”模式虽然高效，却难以再激发强烈的新鲜感。MOBA玩法的核心框架几乎固定，更新更多依靠平衡性调整与美术再设计。
这种迭代模式对老玩家形成依赖，但对新玩家吸引力有限。随着玩家审美的进化，他们更渴望叙事性与代入感，期待游戏能在世界观、剧情、沉浸体验上更进一步。此外，市场趋势也在倒逼内容结构转变。开放世界、社交模拟、AI生成玩法正在重新定义“游戏体验”的边界。相比之下，《王者荣耀》的玩法形态显得相对封闭，玩家可探索空间有限，创新的想象力被压缩在竞技赛道之内。
显然官方自己也多少意识到了这些问题。此次十周年“共创之夜”上，官方正式宣布两款IP衍生新游——《王者荣耀世界》和《王者万象棋》，前者将于2026年春上线，标志着王者正式迈入开放世界赛道；后者则试图在策略与轻度竞技之间开辟新的内容维度。
如何在主线游戏之外建立更多延展性的体验，将决定《王者荣耀》能否真正开启“第二内容周期”。未来若不能构建具有持续故事线与多层次互动体验的内容体系，仅靠皮肤与赛季活动，很难支撑玩家新的期待。
最后则是品牌老化与全球化挑战。品牌层面的老化问题是所有长寿游戏的共同命题。《王者荣耀》在国内市场自然是巨无霸的存在，“全民游戏”的标签却也意味着它的形象逐渐固化。对于新一代玩家而言，《王者荣耀》更多是一种“既定存在”，而非令人兴奋的潮流符号。
尤其在年轻化消费文化下，品牌如何再造叙事、重新激发情感共鸣，是亟需解决的问题。腾讯虽然不断尝试通过内容联动、跨界联名与文创合作保持热度，但这些动作更多起到短期刺激作用，难以撼动整体品牌印象。
这大概也是为什么《王者荣耀》在共创之夜上还宣布启动开心麻花张吃鱼执导的合家欢动画大电影计划，不过目前给出的时间表是2028年才能看到成片，相较于隔壁《英雄联盟》已经有了两部国际级动画剧集，《王者荣耀》之前推出的动画制作太过潦草，其正经的影视化IP衍生显然有些太迟缓了。
另外，于全球化层面，国际版《Honor of Kings》虽在东南亚、巴西、土耳其等地取得初步成绩，但相较于《原神》《PUBG Mobile》等真正拥有出海影响力的产品，仍缺乏文化叙事的普适性与视觉美学的国际辨识度。
《王者荣耀》当前的问题当然不是不挣钱，而是在还能挣钱的时候去“重构生态边界”。如果依然固守成规，其风险更多还是在于“廉颇老矣”。因此，只有在玩法、品牌、生态三个维度同时发力进行跃迁，其才能具备“第二成长曲线”的潜力。这也是它迈向下一个十年的关键命题：如何在维持庞大体量与用户规模的同时，找到新的增长逻辑与文化叙事话语权。
下一个十年《王者荣耀》的三重想象
站在十周年的门槛上，不妨大胆想象：未来十年，《王者荣耀》应成为什么样？尤其是从玩法形态、IP生态、社交社区三大维度出发。这三个角度之所以关键，是因为它们分别代表着游戏产品的内容驱动力、品牌延展与用户关系。
换言之，这三条路径不仅对应产品层、文化层与生态层的转型逻辑，也共同构成了《王者荣耀》未来十年的支撑框架。
其一，从游戏到“世界”，让“王者”与新一代玩家热爱的玩法融合。
第一个突破方向是：由“对战游戏”转向“开放世界+社交生态”。在筹备多时之后，主打开放世界探索的IP新游《王者荣耀世界》预计将于2026年春推出。虽未必承载全部未来，但它释放了一个信号：“王者”不仅要“再战峡谷”，而是要“打造王者大陆”。
在此背景下，下一个十年可想象的模样包括——
沉浸式探索玩法：不仅是快节奏对战，而是英雄成长、世界观探索、剧情任务、社交联动。
UGC创作平台：玩家不只是被动参与对战，而可创造自己的英雄皮肤、故事背景、场景地图。
跨设备、跨场景融合：手游、PC、主机、云游戏、VR/AR……《王者荣耀》下一阶段应成为“多终端共玩”平台。
AI赋能创新：通过AI辅助生成英雄形象、剧情分支、实时匹配优化、“智能队友”或“直播互动机制”。
下一十年，它要构建的是一个可持续重建、不断延展的“王者宇宙”。
其二，从“印钞机”到文化符号，实现IP与品牌的再造。
玩法革新是“内容层面”的跃迁，品牌生态的再造则是“格局层面”的变革。《王者荣耀》已积累起强大的角色体系、英雄形象、玩家情感记忆，这正是其未来十年最具潜力的资产。
尤其在十周年“共创之夜”上，官方以“共创”这一主题提出了更宏大的文化构想：不仅展示了三位全新英雄（王维、大禹、六耳猕猴）的概念设计，也以舞台剧、虚拟影像的形式强化“王者宇宙”的文化潜能。
这些动作昭示着《王者荣耀》希望让角色从游戏走向文化、从英雄走向符号的方向。未来应当着力如下：
跨界文化输出，不仅是游戏内活动联动，而是让英雄角色成为文化符号——动画、影视、音乐、服饰、潮玩联动。
全球品牌重构，在海外推广中，找到本地化叙事与跨文化共鸣的方式；社区文化建设，让玩家成为文化共建者，cosplay、二创、粉丝经济都应纳入品牌生态运营。
未来十年，王者荣耀需要从“游戏产品”跃迁为“娱乐文化平台”。
其三，从竞技赛事到社区共创，将游戏社交与内容生态进行二次定义。
下一十年《王者荣耀》必须重塑玩家关系与内容生态。竞技仍是根基，但不能仅止于“职业联赛+直播观赛”，而应进化为“全民参与+社区共创”。
赛事生态多元化：除继续保持高端职业联赛外，也要更多强调高校赛事、女子公开赛甚至是全民参与的赛事。
内容化打法强化：英雄故事动画、玩家二创、官方UGC平台，构建“玩游戏-分享-共创”的内容闭环。
玩家生命周期管理：从新手、活跃用户、回流玩家、忠实粉丝，到内容创作者，形成全链条运营。
社区不是锦上添花，而是《王者荣耀》“从游戏产品”向“平台生态”的核心跳跃。
当“十年”成为回望的起点，《王者荣耀》所提出问题不应该“游戏还能火几年吗?”而是“下一十年，应该以什么样的姿态存在”?即便依然在巅峰也要选择持续突破：在玩法形态上开辟新世界，在品牌生态上完成文化再造，在社交内容上搭建平台化生态。
这就意味着其不会单纯只会成为一款“挣钱”的超级手游，而是真正的文化标签。
下一个十年，不仅是对这款游戏的考验，其实也是AI时代到来后对整个移动电竞和传统游戏文化的考验。《王者荣耀》作为当下的“王者”如何选择和发展，其实也会牵动整个行业的长远变化，问题已经提出了，尚需时间来给出答案。