格莱美新规：AI音乐能否参评奖项？

声明：本文源自微信公众号音乐先声（ID:nakedmusic），作者万翛，经微新创想授权转载发布。对于音乐人而言，AI创作的阴影或许终于有了些许散去。此前，一首以Drake和The Weekend声音为原型的AI生成歌曲《Heart on My Sleeve》在海外爆火，被视为AI音乐破圈的开端。尽管这首歌因环球音乐的施压被各大平台下架，但AI取代人类音乐创作的争议却愈演愈烈，甚至有人预言AI音乐将问鼎格莱美奖。最近，格莱美主办方美国国家录音与科学学院（National Academy of Recording Arts and Sciences）更新了评选规则，为AI音乐的未来投下了一枚重磅炸弹：参选作品可使用AI元素，但完全由AI生成的作品将无缘任何奖项。这一决定意味着，至少在格莱美看来，AI尚无法取代人类。消息一出，虽引发众多网友的反对与质疑，但格莱美的立场无疑契合了欧美音乐行业对AI创作的普遍态度。面对AIGC的浪潮，音乐行业的选择是——打不过就加入。AI能否赢得格莱美？在AI技术飞速发展的今天，人类创作者的担忧并非空穴来风，而格莱美的表态则如同一颗定心丸。规则明确指出：“格莱美奖旨在表彰卓越的创意，只有人类创作者才有资格被提交考虑、提名或赢得格莱美奖。”同时，参选作品允许含有AI辅助，但人类创作者的贡献必须“有意义”且与奖项相关。例如，参选歌曲创作类奖项时，人类创作者需在音乐或歌词上做出显著贡献；表演类奖项则要求人类音乐人有“有意义”的参与。此外，年度专辑类别的提名门槛也提高至人类创作者贡献至少20%。值得注意的是，这一规定在以往并不存在。过去，任何制作人、词曲作者、工程师或专辑特色艺术家，无论贡献大小，均可获得年度专辑提名。如今AI当道，尽管唱片公司对AI侵权问题忧心忡忡，但格莱美主办方CEO兼总裁Harvey Mason Jr.在接受采访时强调，业界需接纳AI并建立标准，以适应其对社会和艺术界的影响。对于新规，网友普遍表示质疑。Abacus.AI联合创始人Bindu Reddy认为，这是对AI的歧视，是人类逃避竞争的本能体现。Reddit上的部分网友则认为，规则难以执行。随着AI辅助创作软件的普及，从作词、作曲到演唱、混音编曲，AI几乎无所不能，完全排除AI几乎不可能。人类音乐与AI音乐的界限日益模糊，如何划定红线并执行？此外，AI技术还可能成为主流艺人的另一项垄断优势。主流唱片公司拥有资金研发尖端AI技术，提升音乐表现力，从而与独立音乐人拉开差距。尽管音乐好坏与技术无必然联系，但主流唱片公司和艺人确实在AI领域走在前列。例如，保罗·麦卡特尼计划用AI提取约翰·列侬的声音制作“最后一张披头士乐队的唱片”；HYBE推出AI艺人MINDNATT，相当于李贤的数字分身，帮助其歌曲《Masquerade》推出多语种版本。然而，AI音乐的情感表达仍显不足，若要做到更自然的效果，仍需大量人工调整。Harvey Mason Jr.坦言：“面对AI音乐的冲击而不去面对是不可取的，但未来几个月乃至几年的未知影响令我担忧。但我深知，这必将成为音乐行业、艺术圈乃至社会的一部分。”音乐行业在担忧中接纳AI音乐格莱美的态度与音乐行业的普遍立场一致：接受AI作为辅助工具，而非人类音乐的替代品。环球音乐多次强调生成式AI的版权问题，并下架了使用旗下艺人声音的AI歌曲。美国唱片业协会（RIAA）联合数十个音乐行业组织成立“人类艺术运动”联盟，监督AI开发不侵犯人类文化和艺术。尽管如此，环球音乐并未抵制AI技术，而是将其作为工具辅助业务发展。旗下厂牌Ingrooves Music Group利用AI实现营销自动化、识别高价值受众等，并已获得3项专利。上月，环球音乐与AI声音初创公司Endel合作，创作“AI助力、音乐人驱动的功能性音乐”。三大唱片公司还投资或收购了多个AI创作平台。去年，环球音乐投资Soundful，华纳音乐投资Lifescore，索尼音乐推出Flow Machines。近期，Believe旗下平台TuneCore宣布拦截完全由AI生成的音乐，并与AI公司合作监测AI音轨，探索AI音乐变现模式。AI发展全球竞争激烈，但AI模型训练依赖大量人类创作内容，其肆意发展易侵犯版权。风险管理同样重要。立法层面，各国态度不一。欧盟最早以立法规范AI，本月通过《人工智能法案》（AI Act）授权草案，将于2024年生效，成为全球首部AI立法，目标确保AI系统安全、透明、可追溯等。日本则对ChatGPT兴趣浓厚，文部科学大臣认为商业用途训练AI不违版权法，神奈川县横须贺市已尝试将ChatPT引入公务。英美则试图在风险与机遇间寻求平衡。英国发布《支持创新的人工智能监管方式》白皮书，美国发布《人工智能风险管理框架1.0》，但国会尚未出台全面立法，本月两党提议设立国家AI委员会。尽管法律态度暧昧，AI音乐领域融资却如火如荼。上月就有5起AI音乐投融资事件，包括Cyanite收购Aptone、BIDBOX.IO完成种子轮融资、WAVs AI获2000万美元融资等。主流音乐人也积极拥抱AI。Grimes不仅未担心声音侵权，还与AI平台Elf.Tech合作，条件是分享50%录音版税。Elf.Tech与TuneCore合作，让音乐人一键分发作品至主流流媒体平台。结语政府和音乐公司需在风险与机遇间找到平衡，而音乐人无论出于好奇还是恐惧，都有理由尝试AI创作工具。Ditto Music调查显示，近60%音乐人已使用AI制作专辑封面、混音、创作。但AI也取代了部分工作，如母带工程师和混音师。Rick Beato预测AI混音/母带工具将模仿任何风格。AI工具的普及使识别AI创作变得困难，加上AI辅助创作已主流化，若无政府强制干预，否定AI创作几乎不可能。格莱美新规或许正是坚决声明：无论AI技术如何发展，音乐艺术仍将是人类的特权。